2023年1月出版。
MP4|视频：H264、1280×720|音频：AAC、44.1 kHz。
语言：英语|大小：4.32 GB|时长：4h 16m。
一种全面的、平易近人的、艺术化的音乐掌握方法，为Spotify等平台做准备。
你会学到什么。
精通音频以获得乐趣和利润。
专业掌握各种风格的音乐技巧。
专业掌握工程师的工具。
在任何音频平台上掌握。
让一首曲目从好变好。
要求。
学生应该有权使用音频制作平台-Ableton Live，Pro Tools，FL Studio，Logic，Reaper等。任何平台都可以。
描述。
也许你听说过掌握，你知道这是你应该对你的曲目做的事情，但不知道从哪里开始。也许你知道基本知识，但你不了解细节。也许你知道如何通过应用某些效果来掌握一首曲目，但你不明白它为什么会奏效。这门课的目的是回答所有这些问题和更多问题。音频掌握的核心只有一个简单的目标：让你的音乐尽可能响亮和清晰。我们想要确保你的曲目在Spotify、你的汽车扬声器、你的耳机、录音棚和其他任何地方都听起来很棒。在这节课中，我们将一步一步地学习完整的掌握过程。让你了解每一个过程的方式和原因。100%接听率！教师会在24小时内回答本课程中发布的每一个问题。本课程由国际在线音乐教育者与机构协会(IAOMEI)颁发的《五星级认证》。这门课程已经由专家小组独立审查，并获得了星级的5星评级。DAW：在这门课上，我将使用Ableton Live，但如果你不是Live用户-这完全没问题！我不遗余力地确保这门课对每个人都有用，无论他们使用的是哪种音频平台。因此，如果你是Logic用户，FL Studio用户，Cubase用户，Bitwig用户，Studio One用户，Pro Tools用户，或任何其他用户-它都可以工作。您将能够完成我在任何音频应用程序中向您介绍的所有技术。流派：我最出名的是与电子音乐合作，但我已经设计了这门课程，在流派方面尽可能地包容。我们将讨论掌握所有乐器、声音和风格的技巧。这里欢迎所有类型！涵盖的主题：什么是母版？术语(包括可下载的词汇列表)掌握“响度战争”体裁的类型重要的工具-DAW学习读取均方根表如何压缩机如何限制器如何工作如何信任您的耳朵预主设置主控会话参考有效链“振铃”频率组成多频带压缩以多个压缩方式拨号向上压缩立体声图像中/侧EQ中/侧压缩声学激励器渲染和输出声学精通自己的音乐(特别注意事项)掌握自己的音乐作为一名工程师，等等，更多！如果您准备开始制作专业的音轨，这个课程将开始您的旅程。今天就开始吧。艾伦是音乐博士，大学音乐教授，也是Udemy最受欢迎的讲师–拥有近100门课程和35万名学生。**我保证这门课程是市场上最全面的音乐掌握课程–或者您的退款(30天退款保证)**本course.——————————————————————–对课程的所有课程都添加了隐藏字幕。Jason Allen：⇢“似乎每一个小细节都在以一种极其简单的方式被覆盖。学习过程变得轻松，让复杂的概念很容易被吸收。我唯一的遗憾就是没有早点上这门课。“–M.Shah⇢”这对到目前为止一无所知的每个人来说都很棒。我把三个零件都买下来了。这是迄今为止提升我技能的最好投资……“-Z.Palce⇢”很好的解释！不会超过或低于所需。“-A.Tóth⇢”非常酷。我等了好几年才能看到一个好的视频课程，现在我不用再等了。谢谢！“–Jeffrey Koury⇢”我学到了很多！我真的很喜欢这些工作表！“-A.Deichsel⇢”基本知识解释得非常清楚–有很多非常有用的技巧！“-J.Pook⇢”Jason真的很快，很善于提问，一直是在线课程的好资源！“。M.Smith————————–。
概述。
第1部分：引言：欢迎来到掌握的艺术。
第一讲导论。
第二课什么是掌握？
第三课关于术语的注释。
第4课软件和硬件建议。
第5讲掌握技能的类型。
第六讲词汇。
第7课术语和定义列表。
第二部分：掌握理论。
第八讲要大声疾呼。
第九课不仅仅是把音量调大。
第十讲《爱的战争》。
第十一讲体裁问题。
第十二讲频率工作。
第13讲工具：土拨鼠。
第14讲工具：仪表。
第15讲工具：压缩机。
第16讲工具：限制器。
第17讲工具：情商。
第18讲工具：你的耳朵。
第3节：准备掌握。
第19讲设置掌握课程。
第20讲预科硕士。
第21讲检查波形。
第22讲从赛道开始。
第23讲结束这首曲子。
第4节：引用。
第24课什么是参考音轨？
第25讲寻找参考路径。
第26讲版权和参考音轨。
第五节：效应链。
第二十七讲掌握效应链。
第28讲掌握效果链的基本设置。
第6节：频率控制：均衡器。
第29课情商是如何运作的。
讲座30个低端起点。
第31讲高端起点。
第三十二讲“响起”
第7节：音量控制：压缩。
第33讲压缩的工作原理。
第34讲补课收益。
第35讲多频带压缩。
第36讲设置多频带压缩。
第37讲高频压缩中的拨号。
第38讲低频压缩中的拨号。
第39讲中频压缩中的拨号。
第40讲向上压缩。
第41讲《Ring Out》和比较。
第8节：最大化控制：限制器。
第42课使用第二台压缩机？
第43讲限制。
第44讲RMS净空标准。
第45讲A/B吧！
第四十六讲看我们的工作。
第9节：空间控制：立体成像和中间均衡器。
第47讲混响在掌握中的作用。
什么是立体声图像？
第49讲中/侧情商(MS情商)。
Izotope臭氧第50讲。
第51讲阅读中/侧面情商。
第52讲用中端情商清理低端。
第53讲中/侧情商加闪光。
第54讲中/侧压缩。
第55讲立体声宽度的中侧压缩。
第10节：额外的甜味剂。
第56讲控制低端(再一次)。
第57讲和声激励器。
第58讲谐波激励器中的拨号。
第59讲肠道检查。
第60讲最后两周。
第11节：渲染。
第61课渲染设置。
第62课文件类型。
第63课抖动选项。
第64讲MP3还是不MP3？
第65讲文件名。
第12节：参考和整理。
第66课检查你的作业。
第67讲拯救你的课程！
第68讲拯救你的效应链。
第69讲：掌握课堂技能。
你应该掌握自己的音乐吗？
第71讲成为一名熟练的工程师。
第13节：总结。
第七十二课接下来会发生什么？
第73讲感谢您的收看！
第74讲奖金讲座。
任何和所有的音乐制作人！，这是一个“必须”的课程，任何人做音乐。这个课程的目标是把你的曲目，并找到“缺失的元素”，使一个好的曲目成为伟大的曲目。
首页。
Https://www.udemy.com/course/musicmastering/
Published 1/2023
MP4 | Video: h264, 1280×720 | Audio: AAC, 44.1 KHz
Language: English | Size: 4.32 GB | Duration: 4h 16mA comprehensive, approachable, and artistic method for music mastering to prepare for Spotify and other platforms.
What you’ll learn
Audio Mastering for fun and profit
Professional Mastering Techniques in all styles of music
The tools of the professional mastering engineer
Mastering on any audio platform
Making a track go from good to great
Requirements
Students should have access to an audio production platform – either Ableton Live, Pro Tools, FL Studio, Logic, Reaper, etc. Any platform will work.
Description
Maybe you’ve heard of mastering, and you know that it is something you should be doing to your tracks, but don’t know where to start. Maybe you know the basics, but you don’t understand the details. Maybe you know how to master a track by applying certain effects, but you don’t understand “why” it works. This class is designed to answer all of those questions and more.At the core of it, audio mastering has one simple goal: to make your music as loud and clear as possible. We want to be sure your track sounds amazing on Spotify, on your car speakers, on your earbuds, in the studio, and everywhere else. In this class we are going to go step-by-step through the complete mastering process. Giving you the how and the why of every process along the way. 100% Answer Rate! Every single question posted to this class is answered within 24 hours by the instructor. This course is “5-Star Certified” by the International Association of Online Music Educators and Institutions (IAOMEI). This course has been independently reviewed by a panel of experts and has received a stellar 5-star rating.DAWs:In this class, I’ll be using Ableton Live, but if you are not a Live user – that is totally ok! I’ve gone to great lengths to make sure this class is useful to everyone, no matter which audio platform they are working with. So if you are a Logic user, FL Studio user, Cubase user, Bitwig user, Studio One user, Pro Tools user, or anything else – it will all work. You will be able to do all of the techniques that I walk you through in any audio application. Genre:I’m best known for working with electronic music, but I’ve designed this course to be as inclusive as possible when it comes to genre. We will talk about mastering techniques for all instruments, sounds, and styles. All genres are welcome here!Topics Covered: What is mastering?Terminology (including downloadable vocabulary list)Types of mastering”The loudness wars”Genre mattersTools – the DAWLearning to read an RMS meterHow compressors workHow limiters workHow to trust your earThe pre-masterSetting up a mastering sessionReferencingEffect chains”Ringing out” frequencies Makeup gainMultiband compressionDialing in multiple compressorsUpwards compressionStereo ImagingMid/Side EQMid/Side CompressionHarmonic excitersRendering and exporting for streamingDithering Mastering your own music (special considerations)Getting gigs as a mastering engineerAnd much, much more!If you are ready to start making professional sounding tracks, this is the class that will start you on that journey. Get started today.Dr. Allen is a PhD in music, university music professor, and is a top-rated Udemy instructor – with nearly 100 courses and 350,000 students. ** I guarantee that this course is the most thorough music mastering course available ANYWHERE on the market – or your money back (30-day money-back guarantee) **Closed captions have been added to all lessons in this course.——————————————————————– Praise for Courses by Jason Allen:⇢ “It seems like every little detail is being covered in an extremely simple fashion. The learning process becomes relaxed and allows complex concepts to get absorbed easily. My only regret is not taking this course earlier.” – M. Shah⇢ “Great for everyone without any knowledge so far. I bought all three parts… It’s the best investment in leveling up my skills so far..” – Z. Palce⇢ “Excellent explanations! No more or less than what is needed.” – A. Tóth⇢ “VERY COOL. I’ve waited for years to see a good video course, now I don’t have to wait anymore. Thank You!” – Jeffrey Koury⇢ “I am learning LOTS! And I really like having the worksheets!” – A. Deichsel⇢ “The basics explained very clearly – loads of really useful tips!” – J. Pook⇢ “Jason is really quick and great with questions, always a great resource for an online class!” M. Smith—————————————————————————-
Overview
Section 1: Introduction: Welcome to the Art of Mastering
Lecture 1 Introduction
Lecture 2 What is Mastering?
Lecture 3 A Note About Terminology
Lecture 4 Software and Hardware Recommendations
Lecture 5 Types of Mastering
Lecture 6 Vocabulary
Lecture 7 List of Terms and Definitions
Section 2: Mastering Theory
Lecture 8 To Be Loud and Clear
Lecture 9 It’s More Than Just Turning Up the Volume
Lecture 10 The Loudness Wars
Lecture 11 Genre Matters
Lecture 12 The Frequency Work
Lecture 13 Tools: The DAW
Lecture 14 Tools: The Meter
Lecture 15 Tools: The Compressor
Lecture 16 Tools: The Limiter
Lecture 17 Tools: The EQ
Lecture 18 Tools: Your Ears
Section 3: Preparing to Master
Lecture 19 Setting Up a Mastering Session
Lecture 20 The Pre-Master
Lecture 21 Inspecting the Waveform
Lecture 22 Starting the Track
Lecture 23 Ending the Track
Section 4: Referencing
Lecture 24 What is a Reference Track?
Lecture 25 Finding A Reference Track
Lecture 26 Copyright and Reference Tracks
Section 5: The Effect Chain
Lecture 27 Mastering Effect Chains
Lecture 28 The Basic Mastering Effect Chain Setup
Section 6: Frequency Control: EQ
Lecture 29 How an EQ Works
Lecture 30 Low End Starting Points
Lecture 31 High End Starting Points
Lecture 32 “Ringing Out”
Section 7: Volume Control: Compression
Lecture 33 How Compression Works
Lecture 34 Makeup Gain
Lecture 35 Multiband Compression
Lecture 36 Setting up Multiband Compression
Lecture 37 Dialing in High Frequency Compression
Lecture 38 Dialing in Low Frequency Compression
Lecture 39 Dialing in Mid Frequency Compression
Lecture 40 Upwards Compression
Lecture 41 “Ring Out” and Compare
Section 8: Maximize Control: Limiter
Lecture 42 Using a Second Compressor?
Lecture 43 Limiting
Lecture 44 RMS Headroom Standards
Lecture 45 A/B It!
Lecture 46 Looking at our Work
Section 9: Space Control: Stereo Imaging and Mid-Side EQ
Lecture 47 The Role of Reverb in Mastering
Lecture 48 What is the Stereo Image?
Lecture 49 Mid/Side EQ (MS EQ)
Lecture 50 Izotope Ozone
Lecture 51 Reading a Mid/Side EQ
Lecture 52 Cleaning Up the Low End with Mid/Side EQ
Lecture 53 Adding Shimmer with Mid/Side EQ
Lecture 54 Mid/Side Compression
Lecture 55 Mid/Side Compression for Stereo Width
Section 10: Additional Sweetening
Lecture 56 Controlling The Low End (Again)
Lecture 57 Harmonic Exciters
Lecture 58 Dialing in Harmonic Exciters
Lecture 59 Gut Check
Lecture 60 Last Tweeks
Section 11: Rendering
Lecture 61 Rendering Settings
Lecture 62 File Type
Lecture 63 Dither Options
Lecture 64 To Mp3 or Not to Mp3?
Lecture 65 File Names
Section 12: Referencing & Finishing Up
Lecture 66 Check Your Work
Lecture 67 Save Your Session!
Lecture 68 Save Your Effect Chain
Lecture 69 In-Session Mastering
Lecture 70 Should You Master Your Own Music?
Lecture 71 Getting Gigs as a Mastering Engineer
Section 13: Wrap Up
Lecture 72 What Comes Next?
Lecture 73 Thanks for Watching!
Lecture 74 Bonus Lecture
Any and all music makers!,This is a “must have” class for anyone making music.,The goal of this class is to take your tracks and find the “missing element” that makes a good track a great track.
