南萧:来自中国的忧郁之声
南萧是萧氏家族的一支竹笛。 与狄子不同,萧没有膜。 南霄在中国南方的福建地区最为流行。 像日本尺八一样,南孝是唐朝(公元618年-907年)的千叶和东孝的后代。
与Dizi的愉悦触发声音相反,NanXiao的音色更坚实而柔和,可轻松融入现代音乐中。 对于任何需要不同但又不真正挖掘民族音乐的作曲家来说,南小鼓是音色面板中令人欢迎的补充。
萧的声音特征使人更加悲伤,受挫,并充满了忧郁的情绪。 它代表着中国音乐中鲜为人知的精神,这就是为什么我们推出ChineeNanXiao作为特色产品。 一旦适当地将其引入全世界的作曲家手中,南小在音乐界的作用无疑将得到提升。
几个世纪以来,笛子(竹笛)一直是中国的一种传统和流行的乐器。作为一种必不可少的中国乐器,如今它仍然被广泛使用。从现代中国电影乐谱到现代中国流行音乐,无处不在
笛子的种类很多,现在,随着ChineeWinds,全世界的音乐家都可以直接从自己喜欢的主持人那里获得最正宗的中国风味。
即时异国风味的成分
现代音乐家一直在寻找下一个新的声音,以刺激下一个大热门。 Kong Audio的ChineeWinds是搜索的答案。
无与伦比的采样质量
所有样本均以24位96khz进行专业录制。正如您可以从下面的演示歌曲中听到的那样,ChineeWinds的制作过程中付出了很多努力。
轻松现场表演
借助KeySwitch功能,以及通过Aftertouch和Modwheel触发各种发音和表情的能力,音乐家现在可以轻松实现生动的演奏。
琵琶(中国琵琶)的起源可以追溯到秦朝(公元前221-206年)。随着琵琶的发展,唐朝(公元618年至907年)两大文明相互交融,深受波斯文化的影响,自此成为中国最受欢迎的乐器之一。
琵琶在中国最强大的王朝中繁荣昌盛,在中国文学和文化中留下了巨大的印记。琵琶以其快速,连续的演奏风格而闻名。一首中国诗的名言中写道:“听起来像是大小不一的珍珠,落在玉板上。”
非凡的可玩性
ChineePipa包含各种类型的连奏,颤音,颤音,面包卷,巴掌和断音,以及特殊的技巧,乐句和发音。音符范围从A3到D7(对于大多数音色)。
通过广泛的采样和Modwheel触发表达式,ChineePipa的实时可玩性再次无与伦比。
古筝是中国最具代表性的乐器之一,最早出现在战国时代(公元前475年至221年),然后在唐朝时期(公元618年至907年)变得非常流行,并自那时以来一直传播到所有邻近地区(例如,古筝是日本古筝的前身。古筝本来是一种很简单的乐器,只有五根弦。经过多年的发展,如今的古筝已拥有二十一条弦,至今仍广泛用于各种中国音乐中。
古筝具有独特的涟漪音色。为古筝开发的演奏技巧也具有非凡的现场表演演奏能力
ChineeGuzheng II具有广泛的样本集,其中包含各种类型的颤音,幻灯片,滑音和弹奏。音符范围从A2到G7(对于大多数音色)。
Kong Audio的专业安排得到了众多评论家的高度评价,与ChineeGuzheng II一起演奏是一种鼓舞人心且令人愉快的体验。与所有Kong Audio插件一样,ChineeGuzheng II不仅具有固定的样本,而且具有无与伦比的可演奏性,这在中国乐器库中是前所未有的。
二胡是一种带有两根弦的弓弦乐器,最早可以追溯到唐朝(公元7世纪),如今在中国各地仍广泛使用,从电影乐谱到歌剧,各种音乐。它是当今最有代表性的中国古典乐器之一。它在整个亚洲也很受欢迎。
二胡具有特殊的合成风味,与西方小提琴完全不同。小提琴在大型音乐剧中听起来像是出色的女高音,而二胡则从黑暗的小巷里用嘶哑的语气讲述她的人生故事。这给了二胡一个独特的声音特征。
对于追求纯正中国音色的音乐家来说,ChineeErhu是必不可少的。对于追求异国情调和鼓舞人心的弦乐的音乐家,ChineeErhu也很适合。
ChineeErhu包含Legato,Vibrato,FpF,staccatos,pizzicato,tremolos,glide和trills的丰富表达,巧妙地编织和编程为可与MIDI aftertouch / modwheel一起使用,以及插件提供的按键开关功能,可为用户带来最大的收益活泼的发音,尽可能容易获得。
ChineeErHu II:
专业卓越
Kong Audio与一位杰出的二胡音乐家刘玉生先生(曾在多个国家/省二胡比赛中获胜)录制了会议,以捕捉各种精致的二胡演奏技巧的细微差别和光彩。
全新的华晨
ChineeErhu II是二胡小提琴的全新录音,它是基于我们倍受赞誉的ChineeErhu的反馈而开发的。通过采用全新的麦克风处理方法,以及与Kong Audio的QIN引擎的计划集成,这次的重点是更逼真的连奏可演奏性和声音的清晰度。更重要的是,ChineeErhu II的声音特征更加清晰,醇厚。这种化身更适合忧郁的曲调
ChineeErhu II包含连音,颤音,F-p-F,断音,皮萨卡特琴,颤音,滑音和颤音的丰富表达,巧妙地编织和编程,用户现在可以轻松演奏流畅的连音演奏。
古琴是有史以来为数不多的最具特色和代表性的古典乐器之一。它的书面记录可以追溯到至少3000年前。
它与古筝非常类似,但是由于古琴没有琴桥,因此在音调和演奏技巧方面更加通用,因此很难掌握。
古琴在中国历史上具有特殊的地位,是贵族和知识分子(君子,上等人)的高度文化的象征。它也被视为追求和谐的工具。甚至孔子也曾弹奏并教过古琴。然而,在中国的最后两个动荡的世纪中,古琴的传统几乎灭绝了。如今,中国人已经恢复了传统,并试图振兴古琴。
古琴通常伴有音调较低的长笛。 ChineeNanxiao或ChineeWinds中的其他xiaos是同伴的不错选择。音乐风格通常更个性化和内向。
2003年,古琴音乐被联合国教科文组织列为人类遗产。
关于古琴
凭借对中国乐器的真正了解,Kong Audio从头开始计划古琴。通过结合详细的采样和量身定制的高级Legato模式,古琴以其真实性重获新生。从音频演示中可以听到(这是使用ChineeGuQin的单音轨制作的,甚至根本不使用弯音),ChineeGuQin不仅可以捕捉声音,还可以捕捉“静音”(弦滑),这是古琴音乐必不可少的。
实时子集浏览器也很新,它可以根据传入的注释极大地帮助用户查看当前补丁中哪个子集处于活动状态。默认情况下,ChineeGuQin处于连音模式。可以使用延音踏板将其切换为复音模式,从而使音乐家可以轻松切换演奏风格。在复音模式下,演奏风格通常分为两个部分。
三弦(字面意思是“三弦”)可以追溯到公元前三世纪的秦朝。 它以日本后裔萨米森(Samisen)在西方广为人知。 三弦的声音特征与班卓琴有些相似。
三弦琴有几种尺寸,对于矮小的音乐家来说,大三弦琴可能是一个艰巨的挑战。 尽管三弦一直是中国音乐的重要组成部分,但在现代,人们出于各种原因仍倾向于学习其他乐器。
三弦仍然在各地广泛用于各种民间音乐表演。 如今,在上海地区,通常会以琵琶和三弦的二重奏形式来演奏复兴的评弹。 欣赏这种本地音乐表演形式的特点是,中国再次拥护自己的历史音乐传统。
ChineeSanXian忠实地捕获并重新创建SanXian,并由新的Windows本机QIN引擎提供支持。
扬琴:广受赞誉的柔滑扬琴
扬琴是中国乐器家族的一个相对较新的成员。 直到明末(17世纪中叶)扬琴才开始出现在中国。
扬琴起源于波斯文明是众所周知的,但是由于扬琴的音质非常适合中国思维分子的口味,因此扬声很快就广泛传播,特别是在中国南部。
Kong Audio忠实地捕捉并重新创建了扬琴,以满足现代中国作曲家无法满足的需求。
管子(字面意思是烟斗)以三重音调为特征,是中国一种独一无二的双簧片乐器。
像许多其他现存的中国乐器一样,起源于中亚的关子自大唐朝(7-10世纪)以来就深受人们的欢迎,并成为中国乐器不可或缺的一部分。
管子曾经是宫廷音乐的标准乐器之一。它也用于军事和节日活动以及纪念性的葬礼。有时,它被认为太独特而无法成为团队工具,因此导致今天它被略微忽略了。
音高包络的创新方法
到目前为止,ChineeGuanzi可以说是整个Chinee系列中最具表现力的插件,这是由于音高包络与补丁编程中的按键切换的创新结合,所有这些都与物理仪器本身的无价实际知识无缝地融合在一起。
请注意,这是我们知道的唯一基于采样的产品,它特别关注音高包络,以使乐器尽可能生动活泼。我们非常想知道当前市场上是否还有其他类似产品。
作为最早,最广为人知的中国乐器之一,Sheng是一种自由芦苇,口吹的乐器,其历史可以追溯到至少3000年前,它经受了时间的考验,仍然是当今中国乐器中至关重要的关键部分。音乐。据说,Sheng还激发了手风琴和口琴的创作。
如我们的官方音频演示所示,Sheng本身具有极其丰富的功能和表现力,音符范围广,音色纹理广。
由于其便携性和复音性,盛也是中国音乐中为数不多的常见伴奏乐器之一。这是获得更全面的中国主题音乐得分的必备工具。
关于唱片音乐家的特别说明:何媛,是一位杰出的演奏家,作曲家,教授,也是中国古典音乐界的活跃成员。他赢得了多个类别的许多省级和国家级奖项,并多次出国旅行。在他的帮助下,忠实地捕捉了细微差别和内在美味。
胡琴家族的成员。 音箱由木头制成,因此与其他胡琴不同。
所有四个Chinee小提琴都经过仔细采样和设计,以使音乐家具有特殊的连奏演奏性,因此,可以更轻松地进行现场表演或现场演奏。
一种新型的胡琴,被设计为20世纪中乐团中提琴的对应形式。